2015年2月27日金曜日

手作りメガネホルダー スタンド型

メガネを、かけたり、はずしたり、そのたびに、メガネケースを開けたり閉めたりするのが、少しわずらわしく感じていた。
スタンド型メガネケースを売っているのは知っていたけれど、「なんでも作りたい症候群」の私は、どうにかして、手作りできないかしら? と日頃から考えていた。
私の所属しているStitchin Fingers で、つい最近、糸を入れる筒形の蓋付き容器を作って、ブログで作り方を詳しく説明してくれている人がいたので、これを見た瞬間に、これは、メガネホルダーを作るのに使えると思い、さっそく作業開始。

材料は、身近にあるものを利用。 

布、糸、炭酸飲料の入っていたプラスチックボトル、メガネホルダーの底になるプラスチックあるいは、厚紙、キルティング綿、芯地。


まずは、炭酸飲料の入っていたプラスチックボトル(ちなみにこれは、C.C Lemon 500ml) ボトルの形が,ずん胴で、シンプルで、使いやすそうだったから、選びました。

下の方の使えそうなギリギリのラインでカットし、上の方のボトルがカーブする直前で、下のカットした淵からの長さを測り、切るためのガイドラインを、油性ペンで書きました。

下のカットした淵からの長さは、約14.5cmでした。
ガイドラインに沿って、カッターとハサミで、プラスチックボトルを切ります。

上と下をカットして,筒状になったものは、そのままの大きさでは、メガネを入れるのには大きすぎるので、筒の縦の部分に、まっすぐにハサミを入れてみました。
すると、プラスチックの筒は、自らくるりと丸く縮んで、そのままほぼ安定した大きさをキープしています。

実際に、筒の中にメガネを入れてみました。

なんと、ちょうど良いサイズではありませんか!

写真では、メガネがわずかにはみ出しているように見えるかもしれませんが、実際はピッタリサイズです。


筒の大きさを測るために、テープを貼って、固定しました。

筒を立たせてみて、少し傾いていたので、上下を、少しずつカットして、垂直になるように調整。

最終的に、筒の高さは、14cm。
直径約5cm弱、外周は約15cm。





この筒を立てて、メガネを入れると、重心が上がって倒れてしまうので、底を筒の直径よりも大きく作ることにしました。



底の部分の直径は、約7.5cm。

この底用プラスチックは、グリコのヨーグルトのふたを切って利用しました。

筒の底にマスキングテープで仮止めして、メガネを入れてみました。

しっかりと、立ってくれました。

筒のサイズ; 高さ14cm、周囲 約15cm
底のサイズ直径約7.5cm





筒の外周に合わせて、外布のサイズを1cmずつの縫い代をつけて、
16×18cmとしました。(長さは1cmのゆとりを加えてみました。)
写真右下

底布2枚にも約1cmの縫い代をぐるりとつけました。底布の上になる方には、キルト綿をつけて、メガネをやさしく受け止めるクッションにしました。底布の下になる方は、厚めの芯地を貼りました。

写真左下には、筒の内側用布。
外布と同サイズ16×18cm
キルト綿を裏側につけて、メガネの擦れを軽減しようと思います。

左上は、刺しゅうのパターン図です。

14cm×16cmの範囲の中に、縫い物、編み物、刺繍で使う物たちを、入れ込んで刺繍しました。

ハサミ、糸、リッパー、ボタン、メジャー、刺繍枠 鉛筆、毛糸、猫・・・・

あっ、猫は、縫い物などには使いません。私が、縫い物、編み物などをしていると、すぐに、邪魔しに来ます。










底布2枚とも、縫い代をぐし縫いして、糸を引き絞り、円形に整えます。

この時にキルト綿をつけた方の中に、プラスチックの底板を入れてから引き絞りました。

プラスチック板が透明なので、分かりにくいです。










底布2枚を、コの字とじで、縫い合わせます。


















外布の裏には芯地をつけ、内布の裏にはキルト綿をつけてから、外布と内布の底辺を縫い合わせました。

















次に、両サイドを中表に合わせて、待ち針で止めます。

この時に、内布側の縫い目を、しるし線から2㎜程内側で縫い付けてみました。
なぜなら、筒の外周と内周では差が出ることを考えたからです。

じゃぁ、なぜ2㎜かと聞かれると、
何の根拠もありません。
つまり、いい加減、適当です。












側面を縫い合わせたものを、筒に、合わせてみました。

これは、筒の内側。

縫い目を2㎜控えただけでは、解消しきれない余りが、…ああぁ残念です。











内側と比較して、外側は、いい状態で、布と筒が寄り添っています。


外側は、このままで、内側の布だけ、修正ができないものか?














先ほど縫った線より、さらに5㎜程内側に、サイドの縫い合わせ線を、ずらしてみました。
底辺の縫い合わせ線からは、急な斜線でつないでみました。


さて、どうなるか???










サイドを縫い合わせたものを、外布だけ表に反して、外布と内布の間
に、プラスチックの筒を挿入します。

さぁ、うまくいってちょうだい!















あぁぁぁ、祈りもむなしく。。。

まだ、かなり、余りが、だぼついています。

内側に入れたキルト綿が、思っていた以上に、体積を占めているようです。

実際に、メガネを差し入れてみると、この余りひだが、メガネをそっと支える役目をしてくれていることを、発見しました。

つまりこのままで、行こうと、妥協しました。

上のふちを、縫い合わせます。


筒の底辺と、底布とを、待ち針で止め、コの字とじで、縫いつけました。


















筒の上淵の縫い目をかくすように、
Palestrina stitchをしました。


















できあがりました。



















サイズは、ぴったりです。




















これからは、メガネケースを、開けたり、閉めたりしないで、机の上にポンと、メガネを置いておけます。



2015年2月20日金曜日

少し目を休ませるために

このところ、目の前に、小さな点々がいくつも見える。視界をずらしても、その小さな点々が、付いてくる。
多分、飛蚊症という目の症状だと思う。
「飛蚊症」を検索してみると、その原因の多くは「活性酸素」で、活性酸素を発生させる主な原因は、「紫外線」だそうです。 特に有効な治療法はなく、少しでも紫外線を避けるために、外出時はサングラスをかけるとか、テレビやパソコンを見る時間を少なくするとかの対策をとる事だそうです。

Needle-painting は、細かい刺繍なので、拡大鏡の眼鏡をかけて、さらに、別のスタンド型拡大鏡を、覗き込みながら、2重の拡大鏡で刺繍をしていることも度々でした。

最近目が疲れるなぁ…と感じているので

少しの間、拡大鏡は、1つで出来るような刺繍をしました。


おもに、chain stitch ,satin stitch,と、back stitchです。


蝶々の羽の輪郭線だけ描いて、

どんな模様にしようかなぁと、楽しみながら、刺しゅうしました。











こちらは、蝶々の羽の輪郭線を描いて、色をどうしようかしらと考え、。

オレンジからグリーンに変わっていくのはどんな糸を使うかしらと、何本も糸を並べて、合わせてみました。


現実に、こんな色の蝶がいたら、花と間違えちゃうでしょうね。



2015年2月6日金曜日

日本水仙の刺繍

冬の寒さの中で、咲いている花は、小さな日本水仙だけ。
庭の片隅に、植えっぱなしの日本水仙が、今年も花を咲かせてくれました。

強い風に吹かれて、茎が折れてしまい、地面の上に花を置くように倒れていたので、
茎の折れたものだけ、切ってきて、日本水仙の刺しゅうをすることにしました。



小さなガラス瓶に入れて、

刺繍の図案を描きます。







たった2本の茎についた7つの花から、すごくいい香りがして、絵を描いている間も、癒されます。

部屋の中も、日本水仙のいい香りで、いっぱいです。




刺繍(needle-painting)のための
下絵です。


簡単に、色鉛筆で色を付けて、
イメージを見ます。










ガラス瓶から、水仙の葉を一枚抜き出して、
刺繍糸の色を、選びました。

影から葉先の黄色身を帯びたところまで、

とりあえず、8色選んでみました。
刺繍していくうちに、様子を見ながら、変更があるかもしれません。




今回この日本水仙を刺繍するために選んだ布は、昔、自分のブラウスを縫った余りの布です。

布には,織の地模様が縦に入っていて、涼しそうな感じが、水仙のスッとした姿に似あいそうに思いました。

水仙の葉を、刺繍。
縦に、縦に、split long and short stitchで、埋めていきました。








茎から、花の付け根のふくらみ。







つぼみの下の、薄い皮のようなものは、ほんの少しだけ、花の下に覗かせました。

茎と葉の、刺繍(needle-painting)は、終了です。






水仙の花びらの刺繍。
薄いグレー、薄いベージュ、薄いブルーグリーンなど、白っぽい色ばかり8色を使用しました。

糸の束になっているときは、判別しやすい色の違いも、1本の糸になると、ほとんどその区別がつかなくなってしまいます。
 私には、全部「白」に見えます。
それでも、糸が面になってくると、少しだけ色の違いが分かるようになった。







水仙の花びら。

色に変化をつけているのですが、分かりにくいですねぇ・・・


1色で、刺しゅうしたの?
と聞かれても、しかたないほど、

肉眼では、写真より、色の変化が分かり易く、青白い花びらに見えるのですが・・・・








上の写真の花びらと花びらとの境界線を、薄い茶色系の色でback stitch.
輪郭線を強調してみました。


立体感が出たかしら?













日本水仙の、小さな黄色いカップ。

この小さなお椀型の形が、なんともかわいらしいですね。

カップの中心の、おしべ、めしべのある部分は、緑色をしているので、先に緑色で刺繍しておいて、後から、黄色の色で、色を重ねていこうと思います。










小さなカップの中も出来上がり。

おしべの部分は、簡単に、french knot stitch で、刺しゅうしました。


この写真は、花びらの陰影が、よくわかります。














できあがりました。
















Needle-painting by Okyo
実物の、日本水仙と、

Needle-painting by Okyo
Needle-painting by Okyo
あ~、いい香り~。